二胡在戏曲音乐中的演奏艺术

戏曲音乐作为我国一种传统的艺术形式，不仅保存着我国的历史文化，更积淀了许多人文思想，为了更好地对其进行传承和保护，要对其演奏和表演进行不断学习和创新。二胡作为一种常用的演奏乐器，广泛被应用于戏曲音乐中，将二胡演奏融入戏曲音乐，能够更好地保证戏曲音乐的二创艺术性，同时也符合当下时代戏曲音乐表演市场的要求。为了更好地将二胡应用于戏曲音乐中的演奏艺术，现对其应用的重要性和作用进行分析，并且研究其发展现状，据此提出了相关的应用措施。

在当下的戏曲音乐市场中，创新力的缺失使得戏曲音乐的受众相较于20世纪来说可谓趋于少数，而且从事戏曲音乐的演奏者也亦如此，戏曲音乐市场的发展处于萧条状态。近年来，我国越来越注重对传统文化的保护和传承，戏曲音乐作为我国的一种非物质文化遗产，形式多样，要想更好地对其进行传承和保护，将二胡应用于戏曲音乐是必然的，因为其不仅能够丰富戏曲音乐的内容，也能够加深戏曲音乐的艺术呈现。二胡可以为戏曲音乐的编曲、配器工作提供一定的艺术指导，同时也能够为戏曲音乐的创作提供更多的灵感，使其更符合当下的市场需求，改善当下戏曲音乐演奏中存在的演奏者缺少创作能力、专业技能掌握不牢和表演市场混乱等现象。由此可见，二胡演奏艺术在戏曲音乐中的应用极其重要。

戏曲音乐中二胡演奏艺术应用的重要性

时代发展的必然

当下戏曲音乐发展的过程中普遍存在着创新性不足的情况，导致戏曲音乐的发展停滞不前，缺少主流听众群体，音乐内容缺乏创新性。

这种情况导致戏曲音乐发展陷入困境，无法给听众带来全新的听觉体验，无法吸引听众的欣赏兴趣，难以确保戏曲音乐的传承、创新和推广。戏曲是中国传统的戏剧形式，其中，京剧和昆剧是我国的非物质文化遗产。但随着社会发展的速度不断加快，能够真正欣赏戏曲音乐的人越来越少，只有少数听众能够感受到戏曲中的音乐魅力，这对于戏曲音乐的发展存在一定的不利因素。

将二胡的演奏艺术融入戏曲音乐中，首先，能够创新戏曲音乐的表演形式，因为二胡演奏也是传统的器乐演奏艺术之一，将其与戏曲音乐相结合，能够产生更多的碰撞和灵感，带给观众更加新奇的视听体验。其次，在戏曲音乐中融入二胡演奏艺术能够更好地满足当下年轻人的猎奇心理，因为未来的音乐市场是属于年轻人的，所以戏曲音乐要想得到传承和创新，就需要做出符合当下年轻人的欣赏品位的改变，将二胡演奏艺术融入其中，激发年轻人的热情。最后，戏曲文化是人类历史发展中的重要文明创造，其存在形式和表演内容受到历史和人文影响，其未来的发展也会受社会形势的影响，二胡演奏亦是如此，所以通过在戏曲音乐中融入二胡演奏艺术，不仅是对两者的创新和应用，更是未来发展的必然趋势。

丰富戏曲音乐的内容

将二胡演奏艺术应用到戏曲音乐中，能够丰富戏曲音乐的内容。戏曲音乐的表现形式有三种：一是传统的创作，二是创新的创作，三是在传统创作基础上进行的二度创作。无论是哪一种创作形式，将二胡演奏艺术应用到其中都能够进一步拓展创作内容。传统创作是前人留下来的丰富宝藏，也是戏曲音乐中的重要内容。当今世界上所流传的各种经典戏曲音乐，大都是前人创作并且传承下来的，而通过二胡演奏，能够展现出前人作品的新风貌。创新的创作即当代创作人创作出的最新戏曲音乐作品，较传统的戏曲音乐作品缺少了一定的历史感，而将二胡演奏应用其中，能够增加音乐作品的历史感，也可以在其中融入一些民族特色，丰富创新戏曲音乐作品的层次感。对于传统创作基础上进行的二度创作而言，许多创作者由于难以把握，不仅难以保证创作后的效果，还有可能会破坏传统的创作作品，而二胡作为一种传统乐器，将其应用到二度创作中，能够很好地保护原有创作内容，同时也能够创作出新的作品。

加深戏曲音乐的艺术呈现

戏曲音乐是一种艺术形式，其最高级的展现形式并不只是戏曲音乐，而是成为了一种艺术。但是对于当下的戏曲音乐，许多人只是将其作为一种休闲放松的方式，没有发挥出其蕴含的艺术感。而将二胡演奏艺术融入其中，能够从编曲到表演方面，提升戏曲艺术的艺术性，加深戏曲音乐的艺术呈现。

二胡表演艺术在戏曲音乐中的作用

提供编曲指导

戏曲音乐是一种极其复杂的艺术表演形式，表演者要想真正的掌握，并且完成一场戏曲音乐的演奏，就必须先掌握充足的理论知识，学习好相关的音乐基础，才能够保证在演奏戏曲音乐时将音乐中的内涵和情感充分地表达出来。

首先，在将二胡演奏艺术融入戏曲音乐表演过程中时，表演者为了保证融合的充分性和最后的表现效果，需要充分学习戏曲音乐的所有内容，只有如此才能够更好地将二者进行结合。在此过程中，表演者势必会对戏曲音乐产生更加深刻的了解。

其次，在对戏曲音乐进行二度创作时，能够保证二度创作的最终表现效果。因为在当下的戏曲音乐市场中，为了更好地符合市场潮流，会在其中融入一些创新元素。在这个过程中，创作者的能力不足可能会影响二度创作的效果，将传统戏曲音乐改编得不伦不类，不仅不能打开戏曲音乐的市场，还会破坏戏曲音乐在人们心中的形象。而通过二胡表演艺术在戏曲音乐中的应用，能够为创作者在进行二度创作时提供一定的编曲指导，使创作者在对戏曲音乐和表现形式改编时，能够尊重原创，同时也创作出具有个人风格的作品。

最后，能够保证戏曲音乐的演奏艺术。戏曲音乐表演的最高境界就是具有明显的艺术性，能够引起人们的情感共鸣，而二胡演奏艺术的应用，能够提升戏曲音乐的感染力，使人们在观赏二胡演奏的过程中能够更直观地感受到戏曲中的情感表达，感受全方位的艺术体验。

为戏曲音乐创作提供灵感

许多戏曲音乐创作者和表演者在创作或者表演过程中，都会由于灵感的缺失，难以保证戏曲音乐作品的质量，而二胡演奏艺术的应用，能够为戏曲音乐的创作者及表演者提供更多的灵感。

瓶颈期是艺术家们在其艺术生涯中最常见的一种现象。当戏曲音乐的创作者和表演者遇到瓶颈时，二胡演奏艺术能够为其带来一定帮助，使其更加快速突破瓶颈期，迈向新的戏曲音乐创作阶段。

学习者在学习戏曲音乐的过程中，掌握二胡演奏艺术能够快速进入学习状态，增强对音乐的理解，更加高效地掌握戏曲音乐的相关知识。与此同时，在创作过程中可以利用二胡的器乐化语言寻找创作方向，可以通过二胡的演奏艺术呈现戏曲音乐中一些情感的表达和传递，提升戏曲音乐的美感。

满足市场需求

戏曲音乐作为一种艺术性极强的音乐类型，并不是所有人都能够在欣赏的过程中产生共鸣，甚至难以理解其中的内容，这就使得戏曲音乐的观众数量有所缩减。为了打开戏曲音乐的观众市场，就要对戏曲音乐进行新的创作，使其符合市场需求，毕竟戏曲音乐的未来发展是基于市场的，如果没有市场需求，那么戏曲音乐很难传承下去。将二胡演奏艺术融入戏曲音乐中，能够增强戏曲音乐的客观性，让观众感受到戏曲音乐的魅力，更好地传达戏曲音乐的理念。

二胡在戏曲音乐中的表演艺术发展现状

演奏及创新能力的提高

在当下戏曲音乐的学习和演奏中，许多演奏者对传统的戏曲音乐只是学习和表演，不能对其进行创新，究其原因，正是由于演奏者缺少相应的戏曲音乐创作能力，不仅无法创作出新的戏曲音乐，也难以对传统的戏曲音乐进行改编创作。

演奏者本人创作的新的戏曲音乐大多都缺少戏曲音乐内涵，难以吸引观众，艺术价值不高，而在对传统戏曲音乐进行再创作时，由于创作能力不足，不仅无法保证戏曲音乐创新后的艺术效果，还有可能会破坏其中的传统文化内涵，使得最终创作出的作品不伦不类；如果将二胡演奏艺术生硬地加入戏曲音乐中，则无法保证融合的有效性，人们在观看表演时就体会不到两者之间的关联，完全感受不到二者之间的互动和融合，二胡和戏曲音乐呈现出一种割裂的状态。

专业技能的掌握

在当下的戏曲音乐学习以及演奏过程中，演奏者普遍存在着专业技能掌握不牢的情况。创作能力的基础是扎实的专业技能，演奏者专业技能掌握不牢，不仅无法学习好二胡演奏和戏曲音乐的知识及应用，更难以对其进行再创作。

表演者无论是对二胡专业技能的熟练还是对戏曲音乐专业知识的掌握，在当下的表演市场中都存在着较大的机制问题，影响着其专业能力。许多戏曲音乐的表演者并没有经过专业的戏曲音乐学习。俗话说，台上一分钟，台下十年功。但是目前的戏曲音乐市场中很少有对戏曲音乐演奏进行钻研的戏曲音乐演奏者，许多人没有掌握基本的戏曲音乐技能，对戏曲音乐的态度也并不尊重，没有将其作为一种传统艺术文化来看待。非专业的演奏者应当转变“有琴就能奏”的理念，传统的戏曲音乐的演奏是需要进行专业学习的，若没有专业的戏曲音乐演奏学习，难以掌握二胡演奏在戏曲音乐中的分量及技巧，久而久之就成了四不像的演奏，从而无法体现二胡专业技能作用于戏曲音乐的目的。

表演市场混乱

当下的戏曲音乐表演市场并不乐观，许多创作人为了博流量、博关注，对传统戏曲音乐作品进行乱编乱造，这使得许多观众对传统戏曲音乐产生一种错误的感官体验，不仅无法感受到真正的戏曲音乐魅力，更会对戏曲音乐产生一种错误的认识，特别是在短视频流行的当下，一些年轻演奏者可能会对戏曲表演产生错误理解，认为其是一种不正之风。这对戏曲音乐的传承和创新有负面影响。因为某些人的乱编乱造，戏曲音乐被赋予了一些不良含义，对于一些从未感受过真正戏曲音乐的观众而言，如果让这些作品先入为主，那么戏曲音乐在其心目中的形象便会大打折扣，这不利于戏曲音乐的口碑树立和传播发展。

戏曲音乐中二胡表演艺术的应用措施

根据二胡的演奏风格特点进行戏曲创作

二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器之一。从二胡成为独奏乐器之后，其独奏的音乐作品便越来越多。其中，包含戏曲音乐元素的作品受到了表演者和观众的一致喜爱。二胡作为一种拉弦乐器，其音乐特色十分明显，可以舒缓，可以明亮，可以有力。演奏者在进行戏曲创作和演奏时，可以根据二胡的音色变化或演奏技术进行创意使用，更好地发挥二胡演奏艺术的特点和优势。

利用好节拍和节奏

在戏曲音乐中，节拍和节奏是根据戏曲音乐的板式变化、演员唱腔等特点不断变化的。这对于二胡演奏者十分重要，演奏者在学习及演奏的过程中，应当注重戏曲音乐的节拍和节奏特点，结合二胡演奏的技巧进行应用训练，如在创设某种环境时，能够通过节奏的灵活变化渲染出相应的气氛，或者是在塑造某个人物的情绪动作变化时，能够通过节奏的变化突出人物形象。

保证润腔方式处理的艺术性

在对润腔方式进行处理时，一定要保证处理的艺术性，如果用二胡演奏戏曲音乐，初期可以通过模仿戏曲行腔使用一些润腔方式，以更好地表现戏曲中的各种韵味，保证演奏的效果。

戏曲音乐的学习和传承是不断发展的。虽然当下的戏曲音乐演奏大环境中存在一些问题，但是将二胡表演艺术应用到戏曲音乐中，可以提高创作者和表演者的专业知识和相关技能，创新戏曲音乐的内容和表现形式，吸引更多的观众，在此过程中还可以不断提升戏曲音乐的艺术价值，为戏曲音乐的传承和发展提供有效助力。

参考文献

[1]董婷.二胡、板胡在戏曲音乐中的表演艺术[J].戏剧之家,2021(07):16-17.

[2]杨奕坤.浅谈河南戏曲音乐对二胡艺术的影响[J].戏剧之家,2017(18):18-19.

[3]季宁.基于锡剧音乐伴奏的艺术思考[J].文化产业,2020(12):58-59.