多元文化背景下民族音乐的传承研究

文化作为一个国家长期发展所获得的物质与精神财富的总和，不仅是人类社会演变与历史发展的结晶，还是劳动人民在长期生产与生活过程中形成的思维方式、价值观念等意识形态的传承。我国传统文化在几千年的历史演变与朝代更迭中不断吸收社会思想与理念，通过表达形式的不断创新与文化内涵的不断丰富，最终成为中华民族的宝贵财富，并长期作为一种精神象征引领国家与社会的发展。随着经济社会的发展，多元化思想潮流逐渐产生，音乐领域也出现了更多的表达形式。在多元文化背景下，我国民族音乐的传承与弘扬正面临严峻的挑战。现从民族音乐的基本特征入手，并结合民族音乐所具备的现实价值，研究多元文化背景下民族音乐的传承策略。

我国传统民族音乐不仅是各地区劳动人民生活文化、审美趣味以及人文交流的反映，更是我国传统文化宝库中的重要组成部分。音乐作为个人情感的主要表达方式，不仅能弥补文字表达局限性，还能使个人特殊的艺术价值与审美需求得到充分满足。我国民族音乐不仅具有传播区域特殊民族文化与民族音乐文化的作用，还能通过选择不同的表现形式与表达方法将民族文化的深刻内涵融入民族音乐中，实现二者之间的协同发展。随着全民素质的提高，社会大众更加注重对传统物质和精神文化遗产的保护与传承，但由于社会科技与经济的飞速发展以及互联网的普及，使人们的思想观念不断受到多元文化的冲击，在多元文化的背景下，我国民族音乐文化的传承工作面临着巨大的挑战。要想在新时期更好地开展民族音乐传承工作，就必须积极转变传承理念，将音乐教育作为首要途径，针对传统民族音乐文化进行深度剖析，并在原来的基础上通过不断的创新、改革，为我国传统民族音乐的传承与发展注入动力。

我国民族音乐的基本特征

中国民族音乐的本土性

从古至今，文化艺术都是一定时代及地区的特色产物。我国民族音乐植根于各地区优秀的民族文化土壤，不仅仅是传统音乐文化与当地特色文化相互冲击而产生的结晶，其在音符之下所蕴含的深刻内涵与外在音乐表现形式都离不开特有的地域文化生态环境。民族音乐的本土性作为其最本质的特征，不仅反映了不同历史时期当地劳动人民的精神面貌，还用音乐记录了当地人民的日常生活方式与社会发展演变。民族音乐具有高度的技巧性和独特的审美风格，其不仅仅是民族古老生命的记忆载体，更是中华民族活的历史文化。从先秦时期的“乐府”到隋唐时期的“教坊、梨园”，再从宋词元曲到明清戏剧，我国传统民族音乐伴随历史发展不断演变[1]，其中，各地本土音乐作为民族音乐的重要组成部分，不断吸收当地特色文化，最终使我国民族文化获得了多元化发展。各地本土音乐文化不仅用音乐的形式彰显了地域特色和音乐风格，其自身还是劳动人民不断变化更新的思维意识状态与个人情感的融合。民族音乐文化涉及社会生活的方方面面，充分表达了劳动人民对美好生活的追求与向往。

中国民族音乐的民族性

我国幅员辽阔，受不同地区与气候环境的影响，形成了不同的风俗与文化，成为统一的多民族国家。其中，大部分民族都有属于本民族的语言，也形成了独特的方言文化。各民族音乐通常以方言为整体框架，并利用民族人民的性格特征、民族文化、生活方式等要素不断丰富民族音乐的文化内涵。在历史的不断演变发展中，各个民族形成了差异化、个性化的语言与风俗。正是由于这种差异化的存在，才使我国民族文化呈现出多元化发展的局面[2]。在漫长的发展过程中，我国民族音乐经过了千年的发展与沉淀，并通过与各民族音乐之间的不断交流与沟通，吸收、融入了不同时期劳动人民的音乐智慧与艺术审美，形成了鲜明的民族特性，同时也显示出其强大的文化包容性。如苗族山歌、蒙古族民歌、藏族民歌等都融入了特有的民族元素，蕴含着丰富的民族精神。民族音乐是一个民族的独特文化在音乐中的体现，将音乐作为传承载体，不仅能有效保证民族文化、地域文化的传承，向世人彰显其独特魅力，还能生动、直接地反映出劳动人民的生活习惯与思想情感，使当今大众从中窥见社会主流思想的发展与历史朝代的更迭。

中国民族音乐的传承性

每一个民族的音乐文化都是在不断传承与发展的过程中曲折前进的，其不仅仅是音乐形式的简单传承，更注重对地方民族音乐深刻内涵的传播与弘扬。首先，我国民族音乐采取以线状为主的思维方式，在音乐曲调上强调构建单音音乐体系，其不仅对演奏者专业素养、所表现出来的个人情感提出严格的要求，还重点考察演奏者对音乐旋律的转换、运用能力。民族音乐的旋律大多与当地劳动人民的生活生产环境有关，如北方地区气候干燥，使当地人形成了直率、粗犷的性格，其音乐风格也较为大方、高亢，而南方地区则形成了婉转、含蓄的曲调。其次，我国民族音乐能够运用不同的表达技巧表现出不同的情感与意境。通常情况下，音乐意境中更多地表达劳动人民对和谐、大同社会的追求，演奏者则通过虚实结合的手法将自己的个人技巧、音乐修养以及对音乐内涵的理解表达出来。最后，民族音乐的传承主要依靠音乐匠人将融合自己精力与智慧的音乐技艺通过口口相传来进行，同时还表明只有在领悟与不断认知的基础上才能将民族音乐的深刻内涵充分表达出来，强调学徒在音乐学习过程中要注重自己内心的领悟，只有这样，才能根据音乐类型构建出合适的意境。

多元文化背景下民族音乐传承的实际价值

情感体验价值

音乐作为一种艺术形式，是除文字以外表情达意最直接的方式，能够将文字无法表达出来的情绪充分表现出来。我国民族文化是古代劳动人民抒发内心情感最有效的载体。在社会发展的任何阶段，大众都能从音乐所带来的情感体验中得到心灵的熏陶与审美的满足，也可以利用音乐来发泄内心的情绪，表达美好的愿望。在实际演奏过程中，对乐器、曲调的选择，可以使同样的音乐内容以不同的音乐形式表达出来，进而使人们无法用文字表达的情绪得到充分展示与外露。演奏或聆听音乐，可以使听众的情感世界受到感染，在无形之中改变听众对事物的看法和观点，从而帮助其形成乐观积极的生活态度，推动其为创造美好生活而不断奋斗。民族音乐可以根据音乐的风格、内容为听众营造独特的倾听氛围，不仅能使听众真正感受到曲子所要表达的情感与文化价值，还能使听众进入音乐所描绘的情境中，不断加深其对曲子的理解与认知，从而在充分调动其视听感官的同时，提升其思维能力与情感水平。

文化传承价值

我国传统文化形成于远古时期，其随着历史进程的不断推进进行着自我的发展与变革。我国民族音乐作为传统古典文化的重要组成部分，直接影响着我国传统文化的传承与发展，其不仅是国家历史的见证者和参与者，还象征着不同历史时期劳动人民的文化精神与审美趣味的融合。在中华民族几千年的文明中，创造了大量优秀的民族音乐文化，形成了具有深刻内涵和丰富内容的民族音乐体系，而民族音乐文化不仅带有独特的历史文化印记，也是各地区和各民族人民在不同生产生活环境下的情感表达与精神展示[3]。传统民族音乐作为一种精神象征，长期以来不断鼓舞着我国劳动人民为了创造美好的生活而不断奋斗，其在推动民族文化发展、促进民族发展方面具有重要的意义。民族音乐中不仅有特殊的曲调、节奏、和声、调式等常见的形式要素，还根据表达方式的不同分为器乐与声乐，以及将二者结合而成的歌曲形式，但是其不仅仅只是音乐的一种表达形式，在不断传承的背后更多的是该地区独特的民族文化与精神。

社会交往价值

每个地区和民族都在长期发展中形成了独特的民族与区域特色文化。民族音乐文化不仅具有鲜明特征与文化形象，还展现了各民族地区的地理形态、风俗习惯等文化内容，并通过音乐的形式将其表达出来。民族音乐作为人们生产生活过程中自发形成的音乐形式，不仅能够有效地将演奏者的情感表达出来，对于维护社会环境的和谐稳定也具有重要的价值。在大多数情况下，一场完整的音乐表演都需要众多个体参与进来，其作为群体性的活动，不仅根据不同个体位置的差异分为齐唱、合奏、歌舞表演等形式，不断丰富了音乐的表达内容，还将音乐作为人际交流的纽带，帮助个体形成良好的群体意识和合作精神。对音乐表演的积极参与，不仅能够丰富劳动人民的生产生活，满足其艺术审美需求，还能充分锻炼其实践能力，有效激活其进行艺术创作的欲望，在参与的过程中展示出个人独特的艺术价值与创造才能，进而推动社会不断发展。民族音乐之间相互交流与沟通，不仅可以使各个民族的独特文化得到弘扬与传播，还有利于加强我国各个民族之间的团结与协作，进而推动我国社会主义事业的不断建设。

多元文化背景下民族音乐的有效传承途径

不断融合当今时代音乐发展

我国传统文化底蕴深厚，内涵丰富。要想在多元文化共同发展的背景下实现传统文化的复兴，就必须积极转变传承与保护理念，在传承传统文化的基础上做到与时俱进，推陈出新。长期以来传统民族音乐中所蕴含的音乐乐理、创作技巧等对我国流行音乐的发展具有重要的指导作用。许多歌曲之所以流行，主要原因在于其创作者不断借助传统音乐要素更新创作思维，通过在歌曲中融入大众耳熟能详的曲调，根据民族音乐文化的特征、内涵进行二度创作，在歌曲整体框架中不断融入传统民族音乐的人文精神与内涵，赋予了流行音乐新的内涵，从而在一定程度上实现了传统民族音乐的复兴[4]。如利用不同的乐器，对民族音乐中慷慨激昂的节奏进行重新编曲、创作，并结合当下新兴电子科技设备将自己对于音乐的理解与认知融入创作中，最终产生与原调截然不同的节奏，将激烈紧张的音乐节奏变得轻松舒缓，在保留民族音乐特征的基础上，实现民族音乐的多元化发展。

推动打造良好文化传承环境

要想让民族音乐文化在多元文化的背景下获得良好的保护与传承，就必须从其赖以生存的生态环境入手。各地区差异化的地理环境、气候条件作为民族音乐文化形成、发展的基础，是民族音乐文化传承保护工作能否获得较高成效的关键。在民族音乐的保护与传承过程中，一方面，要积极推动民族音乐传承人与社会文化教育资源之间的合作，不断改善其生活水平，还要鼓励、帮助民族音乐传承人积极参与到民族音乐宣传项目活动中来，不断提升其责任担当意识，进而增强民族音乐文化传承的文化氛围；另一方面，要结合相关教育部门，针对民族音乐传承人开展定期的培训与指导活动，在维持音乐文化原生性的基础上，打破传统民族音乐代际传承体系，鼓励更多感兴趣的群众参与到民族音乐的传承与学习过程中，进而推动民族音乐多元传承体系的构建。

积极打造传统民族文化品牌

民族文化品牌不仅代表着国内文化产业发展状况，更是我国传统文化走出国门，面向国际文化市场的典型代表。其通常以国内文化精品为主要传播内容，根据不同的文化类型选择不同的形式，将我国文化中所蕴含的价值观念与人文精神面向国际进行传播。这种文化品牌效应不仅能有效促进我国传统文化的传播，还能不断增强我国在国际上的影响力、感召力；同时，传统文化中所蕴含的和谐、大同等思想，对于构建良好的国际秩序、维护世界和平具有重要的意义。我国通过深度剖析民族音乐所具备的传统文化要素，并借助互联网等新媒体手段进行全方位的报道与宣传，能够有效打造出个性鲜明的民族文化品牌。民族文化品牌作为我国精神、价值、观念的重要载体，是党中央对社会大众进行文化引领的重要手段，能够有效增强国民民族认同感与文化自信心，有效提高我国综合实力[5]。

我国传统民族音乐是民族文化的重要组成部分，是我国劳动人民遗留下来的宝贵精神文化遗产。随着经济社会的发展，在物质生活水平不断得到提高的同时，大众也越来越注重对传统文化的保护与传承。受社会文化多元化发展的影响，我国传统文化正面临着巨大的挑战。当前，保护与传承传统文化势在必行。传统民族音乐不仅承担着传统音乐文化和区域民族文化的保护与传承职责，其蕴含的深刻内涵与人文主义精神对于健全人的“三观”、品行也具有重要的教化作用。因此，在多元文化背景下，必须将开展音乐教育作为传承民族音乐的首要途径，在不断认识的基础上批判性地继承优秀传统音乐文化，并结合当代音乐发展不断进行创新、融合，采用当下流行的音乐方式进行民族音乐的传播，进而不断为传统民族音乐注入生机与活力，不断增加传统民族音乐的感召力与影响力，推动民族音乐可持续发展。

参考文献

[1]彭雪萍.多元文化背景下民族音乐文化的传承途径——评《音乐教育的多元文化视野》[J].中国教育学刊,2019(05):131.

[2]高松.多元文化背景下我国民族音乐的传承与发展路径[J].中国文艺家,2018(07):140.

[3]诸鑫鑫.多元文化背景下民族音乐的传承与发展[J].职业,2017(09):125-126.

[4]王光华.多元文化背景下高校音乐教育中民族音乐传承发展[J].北方音乐,2015,35(19):187.

[5]刘然.多元文化背景下民族音乐的传承价值探析[J].民族高等教育研究,2014,2(06):81-84.