寻少数民族音乐文化之美

我国在五千年的历史长河中形成了以汉族为主体、少数民族为重要组成部分的中华民族。少数民族在发展过程中创造了璀璨的精神财富，其中以少数民族音乐文化为代表。受现代文化的冲击，少数民族音乐文化在传承与发展中面临着失传的风险，急需进行保护与挖掘。现主要针对我国少数民族音乐文化传承与发展中存在的问题进行剖析，就如何促进少数民族音乐文化传承进行探讨并提出具体意见，希望发展壮大少数民族音乐文化，为我国留下更多的精神财富，丰富中华文化宝库。

少数民族创造了丰富的音乐文化。近年来，欧美文化与日韩文化深刻影响着青年群体，导致我国传统民族文化受到巨大冲击。少数民族音乐文化由于传承人较少及缺乏系统性保护，面临着传承断代、发展乏力的问题。积极挖掘少数民族音乐文化，可以保护我国民族文化的多样性，丰富人们的精神文化生活。随着非物质文化遗产越来越受到人们的重视，少数民族音乐文化传承发展迎来了新的契机。

少数民族音乐文化传承发展的重要意义

我国民族文化的重要组成部分

在五千年的历史长河中，中华文化不断发展融合，形成了灿烂的中华文明。少数民族音乐文化作为中华文化的重要组成部分，体现了各民族的历史传承与人文特色。音乐文化是各民族在生产生活中为了抒发感情而结合本民族风土人情与艺术审美所创造的文化，带有强烈的地域色彩与民族烙印。我国地域辽阔，民族众多，各民族在历史发展中形成了各自的民族音乐文化，大大丰富了我国民族文化的内容。随着全球化的发展，文化软实力逐渐受到各国的重视，我国在实现民族复兴的同时，也要将中华文化传播到世界各地，扩大中华文化的影响力。少数民族音乐文化作为民族文化之一，丰富了我国音乐文化的内容，在中华文化走向世界的过程中，能够凭借自身的独特魅力影响更多受众，让他们感受到中华文化的魅力。相较于单一的汉民族音乐文化，少数民族音乐文化具有原生态的特征，不论是在传承方式还是发展方式上都有其独特之处，在丰富我国民族文化同时，还展现了中华文化的包容性与多样性。

民族融合的体现

我国作为一个多民族国家，要想实现民族融合，就要尊重各民族文化，并在发展中促进民族文化的融合。随着国家对少数民族音乐文化重视程度的不断提升，各地开始对少数民族音乐文化内容进行保护性挖掘，一批通过口述代代相传的音乐被记录下来，促进了少数民族音乐文化的复苏与发展。以藏族、蒙古族、维吾尔族等少数民族为例，他们的一些歌曲已经成为本民族的代表符号，当这些歌曲响起时，人们就会联想到本民族的文化与标志性场景。这些歌曲的影响范围已经扩展到了祖国的大江南北，促进了民族之间的文化交流。随着我国民族融合的发展，少数民族音乐文化成为各民族之间跨越语言鸿沟进行交流的有力工具，成为各民族友好相处的见证。

重要的非物质文化遗产

近代工业革命以来，西方资本主义文化对世界其他地区的文化带来了极大冲击，联合国教科文组织认识到了保持人类文明多样性的重要性，因此开始在世界范围内宣传保护传统文化。少数民族音乐文化融合了音乐、舞蹈等多种艺术形式，在现代文化冲击下保持着原有的艺术魅力，其中一些已经被列入非物质文化遗产名录，得到了较好的保护与传承。

少数民族音乐文化传承与发展现状

重视程度不足

近年来，我国传统文化受到了冲击。受外国等文化潮流影响，在音乐创作领域，我国原创音乐匮乏，更多歌手选择进行翻唱，音乐创造力不足。实际上，我国大多数少数民族拥有丰富的音乐文化资源，音乐是少数民族人民日常生活中的重要内容。目前，大部分少数民族音乐主要依靠民间艺人进行传唱，缺乏系统性整理。由于历史原因，大部分音乐作品需要进一步梳理与再创作才能适应现代社会的发展。在市场经济条件下，少数民族音乐文化的受众较少，大众及音乐创作者未能认识到其中蕴藏着的宝贵财富，再加上缺乏开展少数民族音乐文化整理工作的专业人才，导致目前少数民族音乐文化传承面临断代风险。在发展前景上，少数民族音乐文化依靠民间艺人或家庭内部传承，面临着无人可教的困境；受到其他音乐文化的挤压，当代年轻人普遍缺乏学习传统音乐文化的热情。

传承形式单一

我国各少数民族居住区域的地理位置相对偏僻，交通不便，经济发展落后于全国平均发展水平，在音乐文化传承上还是传统师徒传承的形式，没有现代化、系统化的传承制度。对于大多数学习者来说，这种口口相传的传承形式不仅对学习者的领悟能力有较高要求，还存在效率低、容易失传的弊端。在学习过程中，口口相传的形式容易使音乐文化的原貌发生改变。以西藏藏传史歌《格萨尔王传》为例，这首长达数千万字的史歌依靠说唱人进行传播，在漫长的历史传播过程中产生了很多版本。相较于书面记录的方式，口传方式的准确性与还原性较差，目前国家已经对藏传史歌进行了录音保存，丰富了藏传史歌的传承形式。其他少数民族音乐文化的传承还保留着古老的传承习俗，普遍存在具有排他性、传承形式单一的问题，导致少数民族音乐文化传承面临断代的危险。因此，相关人员需要丰富传承形式，借助现代科技促进少数民族音乐文化的传承与发展。

传承与发展缺乏平台

虽然目前各少数民族地区在中小学音乐教育中融入了少数民族音乐文化课程，也有部分高校招收少数民族音乐学生，但是总体来看，少数民族音乐文化的传承与发展仍然缺乏有效平台，难以发展壮大。目前最为常见的少数民族音乐文化传承发展平台就是中小学音乐课堂，中小学音乐教育使青少年从小就接触本民族的音乐文化，成为传承传播民族音乐文化的使者。在实际教学中，由于少数民族地区基础教育薄弱，音乐教师缺乏，无法满足教学需求。此外，少数民族音乐文化较少通过电视或者互联网进行宣传推广，这进一步压缩了少数民族音乐文化的传播空间，使其无法被更多观众所熟知。

传承与发展对象缺乏

随着社会经济的发展，越来越多的青少年受到西方文化的熏陶，逐渐失去对传统文化的兴趣。我国大多数少数民族地区采取双语教学，因此少数民族青少年有更多机会接触现代文化，他们渴望与外界交流，对现代文化抱有强烈的好奇心，普遍缺乏对本民族音乐文化的兴趣，更愿意接受现代音乐文化，认为少数民族音乐文化是落后与守旧的。现有民间艺人逐渐老去，缺乏青年群体传承的少数民族音乐文化面临着逐渐消失的风险。

少数民族音乐文化传承路径

培养青少年传承主体

面对现代文化的冲击，少数民族音乐文化在传承中面临缺少传承人的问题，因此，应重视培养青少年传承主体。对于有学习意愿，愿意投身于少数民族音乐文化传承工作中的青少年群体，要积极帮助他们成长。在传承方式上，不能再沿用老旧的师徒制，而是要采用现代教育方式，提高传承效果。目前各少数民族聚居区域拥有丰富的旅游资源，少数民族的一些民族节日是举办旅游文化节的重要依托，这些节日活动往往会将本民族的音乐文化展现出来，这时就可以积极引导青少年群体去了解少数民族音乐文化，扩大少数民族音乐文化的影响范围。此外，可以借助采风、访谈等形式，让更多群体了解少数民族音乐文化，为培养以青少年为主的传承主体奠定坚实基础。

加强对少数民族音乐文化的宣传

由于缺乏合适的宣传渠道，大部分群众对少数民族音乐文化缺乏真正了解，具体到政府与民间音乐团体方面则表现为缺乏对少数民族音乐文化传承的正确认识。我国少数民族音乐文化传承现状并不乐观，许多优秀作品散落在民间，需要花费大量人力与物力进行收集整理。然而由于缺乏宣传，现有的艺术从业人员并未认识到少数民族音乐文化传承面临的危机。大多数群体对少数民族音乐文化的印象仅仅停留在几首知名歌曲与舞蹈上，未意识到许多优秀作品由于缺乏宣传而逐渐消失。因此，要充分利用各种宣传工具，在对少数民族音乐文化进行宣传的同时，将其面临的传承困境告诉大众，让更多人了解少数民族音乐文化传承现状，为少数民族音乐文化传承贡献一份力量。

重视音乐文化教育

针对目前少数民族音乐文化缺乏传承平台的现状，应发挥中小学音乐基础教育功能，将少数民族音乐文化教育与现有音乐教学结合起来，从中小学开始增加学生对少数民族音乐文化的了解，激发其学习少数民族音乐文化的兴趣，挖掘有天赋与潜力的学生作为重点传承人，促进少数民族音乐文化传承。在高校音乐课程设置上，要保证少数民族音乐文化能够得到展现，并进行系统研究，确定少数民族音乐文化的传承流派与方法，进行系统性规划分析，保证最大限度地提高少数民族音乐文化在高校中的传承效果。针对目前高校少数民族音乐文化教学中师资水平与课程体系存在的欠缺，挖掘少数民族音乐文化的潜在价值，并在教学方案设计等环节体现出少数民族音乐文化的特点，帮助学生尽可能多地掌握少数民族音乐文化知识，发挥学校在传承少数民族音乐文化方面的作用。在具体教学过程中，教师可以在现代音乐的基础上，汲取我国经典民族音乐的表现形式与艺术风格，创作符合时代特色的民族音乐文化作品。

建立完善的音乐文化传承制度

目前，少数民族音乐文化传承主要依靠民间艺人，而随着现代文化的冲击，民间艺人不断减少甚至消失，因此，相关部门需要建立完善的传承制度，确保少数民族音乐文化能够保存下来。首先，要调查筛选少数民族音乐文化的种类与数量，对那些散落在民间的音乐文化进行统计分类，避免少数民族音乐文化的遗失。其次，要发挥政府与社会的力量，采用现代科技手段保存少数民族音乐文化。例如，采用视频、曲谱等形式记录少数民族音乐文化，为后人留下学习资料。最后，帮助民间艺人寻找传承人，通过招聘、讲座等形式吸引有志从事这一行业的优秀青年人才投身于少数民族音乐文化传承工作中，扩大传承群体规模。

少数民族音乐文化发展策略

坚持文化发展与经济建设相结合

市场经济条件下，少数民族音乐文化要想发展壮大，就不能拘泥于传统发展方式，而是要与经济建设相结合，在促进当地经济发展的同时，实现少数民族音乐文化服务经济、走向全国的目标。少数民族地区拥有丰富的人文旅游资源，随着各地旅游产业的发展，以少数民族聚居区为代表的特色民族旅游吸引了众多游客，少数民族音乐文化具有独特的艺术表现力，体现出本民族的历史传承与文化韵味，受到游客的极大欢迎。近年来，通过旅游，一些少数民族歌舞在全国的知名度有所提高，不仅带动了当地旅游业的发展，还推动了本民族音乐文化的传承与发展，改变了少数民族音乐文化无人问津的境况。需要注意的是，不能为了迎合市场盲目发展音乐文化，要坚持民族音乐文化特点，切忌曲解民族音乐文化的本质与内涵。

加大政府部门的参与扶持力度

我国政府近年来开始重视少数民族文化的传承与发展，对于濒危音乐文化采取了强制保护的措施，并制定了一系列政策法规，促进少数民族地区文化事业的发展。政府部门积极投身到当地民族文化传承工作中，通过找寻非遗传承人，给予他们各种政策支持，促进少数民族音乐文化的传承。一些地区借助非物质文化遗产大会展现了少数民族具有代表性的音乐与舞蹈，扩大了少数民族音乐文化的宣传与影响力，显示了政府扶持下少数民族音乐文化保护与传承工作的成果。

坚持与时俱进、去粗取精、博采众长

由于历史原因，少数民族音乐文化中存在一些不符合时代潮流的内容，相关人员要认识到这一局限性，在传承与发展少数民族音乐文化的过程中取其精华，去其糟粕。随着社会经济和文化的发展，可以借助现代音乐理论与科技，对少数民族乐器进行改进，增强其表现效果，提高其舞台表演艺术感染力。任何艺术形式要想长盛不衰，都要在发展中不断创新。少数民族音乐文化要充分借鉴国内外先进音乐成果，不断进行音乐创作与创新，更好地适应当代社会文化艺术发展的趋势，服务于我国当代本土音乐文化发展和少数民族区域经济文化建设。

面对以西方文化为代表的现代文化冲击，少数民族音乐文化的传承与发展面临着各种困难。在实际工作中，要加大保护力度，投入人力、物力、财力，保障少数民族音乐文化的传承，彰显少数民族音乐文化的独特魅力。